Théâtrologie/0
Rares, originaux, uniques et pionniers en études théâtrales, en arts du spectacle, et dans le secteur novateur de la recherche-création, ces enregistrements sauvegardés en tant que fonds patrimonial par la Bibliothèque nationale de France, placent l'auditeur ou l'auditrice au cœur de l'aventure théâtrale décryptée du point de vue de la science du théâtre (ou théâtrologie).
Dans le feu de l'action, le « livre sonore actif » qui a été inventé à cette occasion, afin de mettre à la disposition du plus grand nombre ce type d'archives de la parole, via une consultation conviviale en ligne, invite à découvrir l'analyse de la formation-direction de l'acteur et de l'actrice, au fil de la réalisation d'une pièce dramatique et d'une création mondiale, Le Mystère de David créé par le Théâtre Incarnat.
C'est tout un cheminement réflexif, des connaissances singulières, des savoir-faire pratiques, qui sont ici passés en revue, revisités, recréés, voire ressuscités : exploration du dialogue, du jeu et de l'art performatif, de l'écriture, des répétitions, de la distribution, de la scénographie, de la mise en scène, de la représentation du spectacle en public.
Pourquoi et comment penser l'art dramatique ? aborder le mystère du jeu théâtral ? élucider la fascination que provoquent les pouvoirs de la création ? Qu'est-ce qui compose les phases de l'entraînement des interprètes ? En quoi consiste la genèse et la réalisation artistiques d'un spectacle ? l'élaboration d'une œuvre et ses propriétés ? Quel est l'intérêt du dialogue en tant que tel ou sur le plan méthodologique ? Qu'est-ce que signifie vivre et partager ensemble une odyssée artistique, humaine, intellectuelle et scientifique ?
Deux chercheurs et créateurs, une femme de lettres et un homme de théâtre, mi-réels et mi-fictifs, tentent de comprendre les tenants et les aboutissants de l'art vivant théâtral, tout en auscultant le phénomène et l'évènement spectaculaires en train de se faire. Sous la forme d'un véritable « voyage parlé » (ou d'une « promenade dialogique et discursive »), authentique, sensible, raisonné, documenté, capté artisanalement avec un magnétophone de poche et sans retouches notables a posteriori, l'auditoire de spécialistes ou d'amateurs écoute donc, comme il le souhaite ou le désire, les causeries partagées, à savoir non seulement les répliques conformes au genre, mais aussi les traces brutes de la vie, la liberté de l'expression et de l'art, les marques du réel, les limites humaines et techniques : silences, bruits, hésitations, doutes, interruptions, inventions, réactions, émotions, rires…
Le décryptage des phases du processus artistique s'effectue au plus près de l'expérience individuelle ou collective, du travail de révélation observé au plateau, en direct et au ras du vécu, durant les journées ou les nuits de création et de recherche, dans des endroits improbables ou des lieux plus traditionnels : usine désaffectée (Talence), quai de déchargement de la Gare Saint-Louis ; salles des centres culturels municipaux, scène équipée du Centre André Malraux (Bordeaux).
Tout au long d'une conversation passionnée et passionnante, des thèmes, des sujets, des matériaux, des faits variés sont explorés concrètement, voire évoqués en filigrane. Il est question des notions ou des réalités suivantes : pouvoir, corps, amour, sexe, trac, folie, plaisir, obscène, borborygmes, bruits de corps, inspirations, expirations, succions, mastications, rots, pets, salivations, crachats, râles, autorité, tyrannie, poésie, souffrance, mort, sincérité, impouvoir, stéréotype, sens, code, langage, faux pouvoir, théorie, histoire, pratique, dramaturgie, mise en scène, rythme, personnage, spectateur, comique, troupe, masque, animaux, usine, vie, sacrifice, foi, séduction, libération, nudité, chair, souffle, résonateurs, phonèmes, rêve.
En outre, une pléiade d'écrivains et d'artistes est convoquée ; de grandes figures du monde de l'art, de la littérature, de la culture sont citées : Proust, Kantor, Flaubert, Artaud, Rilke, Grotowski, Blanchot, Strehler, Barthes, Fellini, Shakespeare, Brecht, Nietzsche, Beckett, Baudrillard, Genet, Barba, Freud, Stanislavski.
Par conséquent, tout d'abord sauvegardés sur le vif, et ensuite méticuleusement présentés, structurés, chapitrés et indexés en quatre séquences successives (I - Défaire les emprises / II - Naissance du double / III - Présence paradoxale / IV - Les preuves de l'art), ces dialogues mis en scène, puis diffusé grâce à ce « livre sonore actif » (LISOAC), sont désormais accessibles au grand public en direct, dans le cadre de la « Science ouverte du théâtre ».
Bonne écoute ! Excellente découverte ! Belle épopée en perspective… !